6句意境超然的元曲，美得一眼万年…

01

如回首。

风与月，

须长久。

——元代 魏初 《满江红 寄何侍御》

释义： 这句话蕴含了对时间的感慨和对美好事物的珍视。"风与月"则象征着自然界的恒定和美好。"须长久"表达了对于这些美好事物持续存在的渴望。

原文：

《满江红 寄何侍御》

元代 · 魏初

少日肝肠，云梦地、气吞八九。今老去，才疏计拙，百居人后。倦处收回行路脚，懒来噤却吟诗口。算从前、四十九年非，如回首。风与月，须长久。谁放我，成三友。笑官仓红腐，可堪痴守。倒凤颠鸾吾已矣，淋漓醉墨蛟虬吼。尽都门、冠盖拥红尘，青青柳。

02

落灯花，

棋未收，

叹新丰逆旅淹留。

——元代 徐再思 《水仙子·夜雨》

释义：

灯花落下，棋子还未收，叹息又将滞留在这新丰客舍。

《水仙子 夜雨》

徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收 ，叹新丰孤馆人留 。枕上十年事，江南二老忧 ，都到心头。

【注释】

落灯花棋未收：灯花都落了，棋子还没有收拾起来，形容孤寂场景。油灯点燃得时间长，灯芯燃成灰烬，其形如花。南宋人赵师秀《约客》：“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”

新丰孤馆：唐人马周未发迹时，旅居新丰驿馆，备受冷遇。此处是作者自况。

江南二老：身处江南的父母双亲。

【评析】

风吹梧桐树叶，一叶落而知秋天到来。雨滴在芭蕉叶上，一点一滴，惹人愁绪。三更之后才入睡，又梦见归乡。十年来的种种往事，对父母的忧念，全都涌上心头。

一声、一点、三更数量词的连用，语意回环，意绪绵长，恰似困居旅途之人绵绵的愁意。“落灯花棋未收”，也有意在言外之妙。似乎也有客人有约不来，诗人只能冷冷清清地独自在驿馆里。客人不来，可能是有事牵绊，但与“叹新丰孤馆人留”连起来看，更可能是诗人落魄，不受重视。失意人偏逢连阴雨，无怪乎愁上添愁。

03

回首天涯,

一抹斜阳,

数点寒鸦。

——元代 张可久 《折桂令·九日》

释义：回头看茫茫天涯，只见一抹斜阳，几只远飞的寒鸦。

对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。

人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。

——元代 张可久 《双调 折桂令 九日》

鉴赏

这首小令既写“重阳”的美好，更写了游子的愁肠。此时正值秋高气爽，同时万物也开始萧疏。大雁南归，更易引发游子思乡。秋野丰美多姿，而秋景却最令游子泪下神伤，给人一种沧桑的感觉。

前三句：“对青山强整乌纱，归雁横秋，倦客思家”，意思是说，面对着青山勉强整理头上的乌纱，归雁横越秋空，困倦的游子思念故家。这是诗人登高时所见之景，“秋”“归雁”之意象传出达出困倦游子对家的思念。这种感情，正如晋代陶渊明在《归园田居》中所写的“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”一样。张可久的一生是在时隐时仕、辗转下僚中度过的。他自己所说的“半纸虚名，万里修程”（《上小楼·春思》），是很形象的概括。此时，已逾古稀之年的他，早已厌倦官场的倾轧，望着南归的大雁，内心感到无限惆怅。

接下来，“翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶”三句，诗人由写眼前景转为对昔日生活的回忆，其中“翠袖”“金杯”“玉手”就是诗人忆往昔欢乐生活时浓缩而成的意象。这里化用了宋代词人晏几道《鹧鸪天》中的“彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红”，写尽了宴客场景的繁华热闹。昔日官场生活，翠袖殷勤劝酒，金杯错落频举，玉手弹奏琵琶，是多么热闹，这里用的是以乐景写哀的反衬之法，与前面的“归雁横秋，倦客思家”形成强烈的对比，更凸见诗人此时的孤寂心境。

七八两句：“人老去西风白发，蝶愁来明日黄花”，化用了苏轼的诗句：“相逢不用忙归去，明日黄花蝶也愁。”由于添加了“西风白发”这一意象，因而在意境上更胜一筹；同时，倒装加对偶的句式，韵律和谐，也可以看出诗人的匠心。这也是这首曲中的名句，是诗人有感于眼前之景，有思于今非昔比的境况而发出的深沉感慨：西风吹着满头白发，突然省悟到，人终有衰老之时，花亦有凋败之日，面对已凋谢的黄花，连蜂蝶都要发愁，何况人呢。人生易老，好景不常，游子不要留恋他乡。

末三句：“回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。”这里又化用宋词人秦观的《满庭芳》的诗句“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”。诗人在此以景结情，写出眼前的凄凉景象：回首茫茫天涯，只见一抹斜阳，几只远飞的寒鸦。这是景语，又是情语；这既是实景，又是作者大半生人生路途的写照。苍凉微茫的景色，反映出诗人漂泊无依的情怀，倦客之心、思乡之情溢于笔端。

综观全曲，一个“思”字贯穿全篇。诗人由眼前实景写起，触景生情，忆往昔欢乐事，更添此刻思乡之愁，最后，以景结情，回顾漫漫天涯路，抒迟暮思归之情。语言清丽，对仗工整，特别是巧妙地引前人诗词入曲，清雅自然，具有典雅蕴藉之美，堪称元散曲中的精品。

《折桂令》

张可久

秋寒木落花飞，难见馨香，杜宇忧啼。

是在何方？天涯远去，等也无期。

蝶梦庄生难追，一怀心事成堆。

谁看盈蟾，再把帘遮，枉自凝眉。

04

玉宇无尘，

银河泻影。

月色横空，

花阴满庭。

——元代 王实甫 《越调 斗鹌鹑》

释义：玉宇指的是天空，无尘表示清澈明亮。

银河泻影指的是银河倒映在地上形成的光影。

月色横空，花阴满庭，描述了明亮的月光照耀下的花园景色。

《越调·斗鹌鹑》

王实甫

闲对着绿树青山，消遣我烦心倦目。潜入那水国渔乡，早跳出龙潭虎窟。披着领箬笠蓑衣，堤防他斜风细雨。长则是琴一张、酒一壶。自饮自斟，自歌自舞。

一位声名赫赫的丞相被贬到青山绿水之间披蓑垂钓，这一巨大的变化，必然给他带来种种前所未有的感受。

曲子的前面，原有乐善一段自白道：“老夫每日饮酒看山，好是快活也呵！”这种“快活”的感受，是真实可信的。〔斗鹌鹑〕一曲，表现的就是这种感受。

05

时时酒圣，处处诗禅。

烟霞状元，江湖醉仙。

——元代 乔吉 《正宫·绿么遍·自述》

释义：时时喝酒，随处以禅语，禅趣入诗。

我是啸傲山林、落魄江湖的状元，泛舟江湖的醉酒神仙。

《正宫·绿么遍·自述》

乔吉

不占龙头选，不入名贤传。时时酒圣，处处诗禅。烟霞状元，江湖醉仙，笑谈便是编修院。留连，批风抹月四十年。

赏　析：

这支小令是乔吉为自写的自述，一生末仕，浪迹江湖，生活清贫潦倒。这是篇述志的作品，体现了作者的主、豁达豪放。但是这种豁达豪放，略显被动，让人不免心酸。

曲子前两句就表明了他否定仕途进取，鄙薄争名夺冠的态度。接下来他讲述自己的生活方式，他以“酒圣”为伴，以“诗禅”作乐，啸傲山水，醉情风月，这些都表现了他放荡不羁的情怀。他认为笑谈今古事，就如同在翰林院编修史籍，作者的狂欢自傲由此可见。结尾表现对自己吟风弄月的留连之情，真是终老不悔，怡然自乐。这首小令真切地表现作者的心性和生活态度，文笔自然流畅，雅俗并用，是一篇耐人寻味的佳作。

宋元以来，与伎艺人有着密切联系的文人学士的生活道路和思想情趣，放射出一种特异的色彩。乔吉寄情山水，风月、诗酒、谈笑也颇放达，但与元初马致远的豪放派又有区别。其愤世之情更为隐秘，豪放之气则较为收藏。作品中更多的是随境自适的情调，然而却非浅薄轻狂。而他确实也是一位不遇于时，将一生才力倾注于曲的落魄文人。

06

诗和雪缴缠。

一笑琅然。

——元代 孙周卿 《水仙子·舟中》

释义：雪片与暴风搅作一团，我的诗句又同飞雪互相纠缠。我朗声大笑，心情无比畅然。

《水仙子·舟中》

元·孙周卿

孤舟夜泊洞庭边，灯火青荧对客船。

朔风吹老梅花片，推开篷雪满天。

诗豪与风雪争先。

雪片与风鏖战，诗和雪缴缠。

一笑琅然。

元代诗人孙周卿的《水仙子·舟中》是一首好词（另说是“曲”）。词篇形象生动，感情跌宕，即景有悟，富含哲理。

孙周卿（约公元一三二〇年前后在世）名不详，生卒年均不详，约元仁宗延祐末前后在世。生平不详。有女儿孙蕙兰，元代诗人，嫁诗人傅若金，23岁病逝。孙周卿工曲，所作以小令为多，今散见各家曲选中。

《水仙子·舟中》是元曲作家孙周卿创作的一首散曲。此曲中主要写了夜游洞庭湖的所见所感。首两句化用前人诗句，以洞庭湖的灯火来概写江边风景；第三句写凄厉的呼啸声陡然而至，以为是狂风吹梅发出的声音；第四句写推窗才知道猜测错误，原来是风吹雪落的声音；接着三句描绘风雪逐渐大作，随着风雪作者诗兴大发的情景；结句阐明作者的欢畅心情。全曲步步设景，层层推进，入情入理而又出新出变，是元散曲羁旅题材中一支开阔雄壮、别开生面的作品。

洞庭雪日，孤舟夜泊，青灯渔火。坐在舱内但见有梅花片片吹入，而后落地无痕；推推开舱门才发现原来大雪纷飞，一时间迷漫了天地。

见此等景象，作者不由得意兴遄飞，诗情纵横，他于是傲立船头迎风斗雪、放声长笑、痛快吟诗，让自己的一腔豪情尽情舒展在这漫天风雪之中。